看電影是腦部按摩，很久沒到電影院好好坐下看電影，覺得「全腦痠痛」，接下來會有些大的衝擊以及工作，於是我去看《露西》。
現實很殘酷的，按摩院是好逃避，暫無視世界，出來就Refresh。
第一個走進iMax電影院，十分鐘內只有我一人，電影院的椅子、地毯、牆壁都是吸音的，還沒開始播放什麼，安靜的連自己的聲音都聽不見，直到有幾個人陸陸續續進來，才從不現實跳出。
電影跟設計相近，它們都「提升人類的生活」，尤其科幻片告訴我們一個不曾經歷的世界，這個世界有它自己的邏輯，當說清楚邏輯，我們會覺得「很合理」，但走出電影院又跳接回原有世界。
高中時把倪匡的小說都看完了，他的確寫了大量文字，但邏輯不脫「外星人」、「鬼」兩個結果，為賺錢大量書寫，但不用功吸收，處在香港這燈紅酒綠快速環境，難對生活有細微觀察，結果是乏善可陳，「文字匠」而已。
盧貝松不是這樣，網路上人各種猜測，或許是法國的環境，說不定曾碰過一些毒品，但他總是敏銳的，觀察力足夠的，《第五元素》時代的膚淺華麗或許是他的全盛時期，但現在他老了，內斂了。
***
這部電影所講述的世界我們都曾經歷過，不是幻想。
有時我們工作，狀態超好，進入「暢流」狀態，在很短的時間做很多事情，等所有事情告一段落，抬頭一看才過了幾分鐘。如果一個人每天就處在這種狀態中，他能做的事情就接近超人了。
電影裡說的藥可能有或者沒有，不過讓人聰明的藥是有的（http://only-perception.blogspot.tw/2007/12/blog-post_4980.html），我曾聽過醫師說他們在學校時為了記憶拉丁文病症名稱，自己開這個藥讓自己腦部加速運作，突然聰明幾天通過考試。
電影後段，露西假借對幾個教授開課，其實對觀眾說教一番，大意是世界上本無數字，人類發明了數字簡化這世界，在一切都數位化的時代，很有道理。
剛好昨天看到一篇講iWatch能打敗瑞士手錶的文章裡舉了一個數位相機的例子，數位相機早期只有200萬畫素，要取代膠捲，至少要1200萬畫素。想想早期手機拍的相片，我們不會覺得這可以取代膠捲，直到現在，1200萬畫素很普遍了，數位相片能夠取代膠捲了嗎？
搞電影的人會告訴你，膠捲還是最好的，就算2400萬畫素的數位相機，還是拼不過膠捲。
數位化，意即我們用我們能夠理解的方式記錄事物，比如CD能在這麼小的碟片記錄下60分鐘音樂，是因為它把人耳「聽不到」的高低頻聲音刪除了，資料量變小。但其實有時人類聽不到的重低音卻能讓人覺得「哇，音效好好哦！」，人類或許聽不到，但卻「感覺」得到。
記得Discovery有一集講大象的超低頻語言。會發現這件事，是因為一位動物學者在象欄旁看大象時「感受」到低頻震動，於是他用錄音帶錄下，再快速播放變成人耳聽得見的聲音，才解開象群不「說話」卻能集體行動之謎。
我為了工作學寫程式後，才發現數位化真的是將世界簡化成模型，當數字成為顯學，更多人相信只要有好的演算法就能統治世界時，人性及物的本質卻一點點消除，想想十年前我們買了一台不到1200萬畫素的數位相機，現在會發現在那段時間，雖然拍了很多照片，品質卻不好，雖然後悔，但過去時間不會回來，相片也無法重拍了。
***
片尾，露西把所有知識分享了，她化成龐大的新一代電腦，然後粉碎變成~~~隨身碟...那時突然覺得Low掉了，這樣龐大的智慧，就算我們至蠢無法感受，也不能塞在一個隨身碟裡啊！
隔天回想，誰說不能？如果霍金想出萬物本源的公式，那公式或許只有一行字呢！我想真理多半不是複雜的，就像不管三十二式、七十二式的太極拳都只是糟粕，真正能表達太極精髓的太極拳實則一式也無。
那盧貝松算含蓄，換成我，她會化身成一張紙條。不過，這樣拍法，網上的罵聲一定更多，因為能背下七十二式太極拳的人多有，能感受無式太極拳的人少。
這樣說，好像人類一直在簡化事物配合我們不發達的大腦及感官，從簡化成神話、故事、傳唱歌曲、口訣太極拳，直到補習班教我們用口訣背下淩亂的歷史課本，這世界總是清明的腦子少的，這些清明的腦子把事物轉化成口訣、數字和文字，傳授給我們這些魯鈍的腦。
我想起與一些有創意的人談話時的愉快感，彼此像打乒乓球一樣快速互傳點子，遠超過簡化的語言可表達，卻都能激發對方更多點子，這種談話結束好像腦子去健身房的快感。
我想，在這個數位顯學時代，學會感受真實世界，將是未來最大的財富，放下手機、離開電腦，走到巷弄裡、山林裡，去和世界打交道吧！
